Книжные страсти

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » Книжные страсти » Взгляд в прошлое » История архитектуры


История архитектуры

Сообщений 1 страница 12 из 12

1

Интересные факты об архитектурных сооружениях, интерьерах и предметах интерьера всех времен  и народов))

0

2

ХРАМ СВЯТОЙ СОФИИ В КОНСТАНТИНОПОЛЕ

http://s56.radikal.ru/i153/1006/49/2719e7a76c7ct.jpg

Следует отметить, что такие храмы возводились не в честь святой женщины по имени София. Святая София — Премудрость Божия, в представлении греков IV в., была выражением идеи Сына Божия, Логоса (в Его вечном существовании) до воплощения в Иисусе Христе. На толкование Софии в смысле Логоса указывает и бывший некогда праздник Святой Софии — 24 декабря, как раз накануне Рождества Христова.

В IV в. император Константин построил в Царьграде базилику (небольшую церковь прямоугольной формы) и назвал ее церковью Святой Софии, т. е. Премудрости Божией. В 404 г. эта базилика сгорела, но в 415 г. император Феодосии Младший отстроил ее заново, однако во время мятежа 532 г. церковь снова была сожжена. Царствовавший тогда император Юстиниан уже готовился было бежать из страны, но в Константинополь вошел с войсками полководец Велизарий, который подавил восстание. В честь этой победы на месте сгоревшей базилики император Юстиниан решил воздвигнуть великолепный храм, который своими размерами и пышностью затмил бы все, что было возведено в Константинополе до него. Для работы над проектом храма император пригласил известных зодчих — Анфимия из Тралл и Исидора из Милета. Закладка фундамента храма состоялась 23 февраля 533 г., а строилась Святая София всей империей. Все доходы империи за 5 лет не покрыли расходов на сооружение храма; например, только на амвон и хоры был потрачен годовой доход от Египта. По приказу императора все провинции и города империи поставляли в Константинополь самые замечательные остатки античных зданий и мрамор. Рим, Афины и Эфес прислали колонны, которые до сих пор вызывают восхищение всех, кому довелось видеть их. Из Проконеза доставляли белоснежный мрамор, из Каристоса — светло-зеленый, из Ясоса — бело-красный, из Фригии — розовый с прожилками.

Много необычного было в строительстве храма Святой Софии, например, известь изготовляли на ячменной воде, в цемент добавляли масло. Для верхней доски престола был изобретен новый материал: в растопленное золото бросали ониксы, топазы,- жемчуг, аметисты, сапфиры, рубины — словом, все самое дорогое. Постройка храма, его размеры и украшения производили на современников неизгладимое впечатление, поэтому неудивительно, что вокруг Святой Софии сразу же стали складываться легенды. Рассказывали, что план здания был вручен императору Юстиниану во сне ангелами. Когда между императором и архитекторами возникали споры (например, сколько делать окон над главным алтарем), Юстиниану во сне снова явился ангел и повелел сделать три окна во имя Святой Троицы. Император Юстиниан хотел, чтобы и внутреннее убранство Святой Софии не имело себе равных. Он даже собирался изнутри стены храма снизу доверху выложить золотыми плитами, но мудрецы не советовали ему искушать потомков, которые в погоне за золотом непременно разрушат Святую Софию.

Строительство храма разорило народ, даже чиновникам почти перестали платить жалованье. Но император Юстиниан достиг своей цели: храм Святой Софии действительно создавал впечатление ослепительного великолепия. Византийский хронист VI в. Прокопий так писал о нем: «Этот храм являет собой чудесное зрелище. Тем, кто его видит, он кажется исключительным; тем, кто о нем слышит, — невероятным. Он взмывает ввысь, словно до самого неба, выделяясь среди других зданий, как ладья на бурных водах моря... Он весь полон света и солнечных лучей, и можно было бы сказать, что не снаружи идет это освещение, а само оно рождает этот дивный блеск, так чудно светел этот храм». В архитектурно-художественном и техническом отношении наиболее эффектной частью сооружения является его купол, в плане очень близкий к кругу. Для сводов купола были использованы такие легкие кирпичи, что дюжина их весила не более одного куска черепицы. Купол храма покоится на четырех опорах, и тот же летописец Прокопий так описывал производимое им впечатление: «Кажется, что он покоится не на каменной клади, а свисает с неба на золотой нити».

Храм Святой Софии был самой пышной византийской постройкой и гордостью императора Юстиниана. В день освящения храма, 27 декабря 537 г., он подъехал к главному входу на колеснице, запряженной четверкой лошадей, быстро прошел до середины собора и, подняв руки кверху, воскликнул: «Слава Богу, Который дал мне возможность закончить эту постройку. О, Соломон! Я превзошел тебя!». Землетрясения и пожары наносили Святой Софии огромные повреждения, но каждый раз храм заново восстанавливали. Во время землетрясения 558 г. купол обвалился, к этому времени Исидора и Анфимия уже не было в живых, и восстановление храма поручили племяннику Исидора — Исидору-младшему. Он приподнял купол на 9 метров, в результате чего тот потерял свою легкость, восхищавшую всех. Вторично купол обвалился в 986 г., реконструировал его архитектор Трдат из Армении. Этот купол и сохранился на Святой Софии до наших дней. Когда-то верхняя часть стен первого этажа храма и стены галерей были покрыты мозаикой на библейские и евангельские сюжеты, а также портретами византийских императоров и патриархов. После разгрома и разрушений, учиненных крестоносцами, многое из внутреннего убранства Святой Софии так и не было потом восстановлено. В XV в. Константинополь стал столицей Османской империи, и турки переименовали город в Инстанбул (Стамбул). Переделывая храм Святой Софии в мечеть, они изрядно попортили его, например, многие мозаики и фрески были уничтожены, часть из них была замазана известью. Но даже и сейчас сквозь тонкий слой побелки кое-где сквозят лики Пресвятой Богородицы и святых угодников Божьих. В частности, над алтарным сводом можно приметить изображение Богоматери с поднятыми к небу руками. Такое изображение Пречистой Девы Марии известно под названием «Нерушимая стена». На четырех главных столбах, поддерживающих средний купол, были изображены лики святых херувимов, которые мусульмане потом замазали звездами. Некогда весь храм представлял собой как бы одну сплошную картинную галерею, т. к. перед глазами верующих везде развертывались мозаичные орнаменты и росписи на золотом или темно-лазоревом фоне. Мозаикой были украшен не только храм Святой Софии, но и принадлежавшие ему постройки, например, баптистерий (крещальня). При строительстве Святой Софии, как указывалось выше, впервые был применен мрамор различных цветов и оттенков. Некоторые его узоры явились поводом для рождения всевозможных легенд; например, каждый житель Стамбула свято верит, что в спилах мрамора, которым изнутри облицованы стены храма, зашифрована вся история человечества — прошлая и будущая. И действительно в восточном приделе храма на мраморе есть природный узор, изображающий картину разрушенного города и даже силуэт «атомного гриба»...

На одной из мраморных плит храма, справа от амвона, есть рисунок, напоминающий кисть руки. В старых путеводителях говорится, что это отпечаток руки султана Мехмеда II, который в день взятия Константинополя въехал в храм верхом на коне. Испугавшись, конь поднялся на дыбы, и, чтобы не упасть, султан вынужден был опереться на стену... А одна из стен Святой Софии уже несколько десятилетий снизу доверху закрыта строительными лесами. Здесь, в правой части храма, имеется небольшая ниша, и, если приложить ухо к стене, то можно услышать шум. Христианские жители Стамбула сложили легенду, согласно которой в день штурма Константинополя турецкими войсками, в храме скрывались 10 000 верующих. Когда турки ворвались в храм, там шло богослужение: священник, держа в руках чашу со Святыми дарами и продолжая читать молитву, направился к боковому нефу. Мечи уже готовы были поразить его, но тут стена неожиданно раскрылась, и он исчез в ней. Священное предание утверждает, что священник в своем укрытии продолжает читать молитву, и когда над Святой Софией вновь засияет крест, он вернется к алтарю, чтобы продолжить службу...

http://s52.radikal.ru/i136/1006/75/f218f6d126bdt.jpg

+1

3

Coluchka, хорошая тема!  http://i002.radikal.ru/0802/90/6ff74cb24b79.gif 

Моим любимым архитектором является Гауди, обожаю все его строения :)

Дом Бальо́ (кат. Casa Batlló; по-русски иногда неправильно пишется «Батло» и «Батльо») — жилой дом, построенный в 1877 году для текстильного магната Жозепа Бальо-и-Касановаса по адресу: Пассей-де-Грасиа (Passeig de Gràcia), 43 в районе Эшампле (кат. Eixample), Барселона и перестроенный архитектором Антонио Гауди в 1904—1906 годах.

Ещё не окончив работы по строительству парка Гуэля, Гауди получил заказ на переделку доходного дома, принадлежащего семейству богатого текстильного фабриканта Жозепа Бальо-и-Касановас и расположенного по соседству с модернистским домом Амалье. Владелец дома собирался снести старое здание 1875 года и построить на его месте новое, но Гауди решил иначе.

Сохранив исходную структуру дома, примыкающего боковыми стенами к двум соседним зданиям, Гауди спроектировал два новых фасада. Главный фасад выходит на проспект Passeig de Gracia, задний — внутрь квартала. Кроме того, Гауди полностью перепланировал нижний этаж и бельэтаж, создав для них оригинальную мебель, и прибавил подвальный этаж, мансарду и асотею (ступенчатую террасу крыши). Две световые шахты были объединены в единый внутренний двор, что позволило улучшить дневное освещение и вентиляцию здания. Идея придания световому двору особого значения, впервые реализованная в доме Бальо, была использована Гауди и в ходе строительства Дома Мила.

Многие исследователи творчества Гауди признают, что реконструкция дома Бальо является началом нового творческого этапа мастера: с этого проекта архитектурные решения Гауди будут диктоваться исключительно его собственным пластическим видением без оглядки на известные архитектурные стили.

Наиболее замечательной особенностью дома Бальо является практически полное отсутствие в его оформлении прямых линий. Волнистые очертания проявляются как в декоративных деталях фасада, высеченных из тёсанного камня, добываемого на барселонском холме Монжуик, так и в оформлении интерьера. Существует множество толкований символики главного фасада, но, по-видимому, наиболее правильной является интерпретация здания как фигуры гигантского дракона — излюбленого персонажа Гауди, возникающего во многих его творениях. Победа покровителя Каталонии Св. Георгия над драконом может быть аллегорией победы добра над злом. Меч Св. Георгия, вонзённый в «хребет дракона», представлен в виде башенки, увенчанной георгиевским крестом, фасад здания изображает сверкающую «чешую» чудища и усеян костями и «черепами» его жертв, которые угадываются в формах колонн бельэтажа и балконов.

Как и в других произведениях Гауди, в доме Бальо тщательно продуманы мельчайшие детали конструкций и декорации. Интересно оформление светового двора, где архитектор создал особую игру светотени: для достижения равномерного освещения, Гауди постепенно изменяет цвет керамической облицовки от белого до голубого и синего, интенсифицируя его по мере продвижения снизу вверх и завершая настоящим всплеском лазури в отделке дымовых и вентиляционных труб. Той же цели служит и изменение размеров выходящих в патио окон (они постепенно уменьшаются с высотой). Элегантная и функциональная мансарда дома организована при помощи параболических арок, применяемых Гауди и при реализации других проектов.

Все декоративные элементы дома выполнены лучшими мастерами прикладного искусства. Кованные элементы созданы кузнецами братьями Бадия, витражи — стеклодувом Жузепом Пелегри, изразцы — П.Пужолом-и-Баусисом сыном, другие керамические детали выполнил Себастьян-и-Рибо. Облицовка главного фасада была полностью изготовлена в г. Манакор (остров Мальорка). Предметы мебели, созданной Гауди при оформлении интерьера, в настоящее время входят в собрание Дома-музея Гауди в Парке Гуэля.

Дом Бальо находится рядом с домом Амалье и домом Льео Морера (кат. Casa Lleó Morera) и вместе с ними является частью «Квартала несогласия», названного так из-за стилистической неоднородности образующих его модернистских зданий.

Отредактировано AmiLush (15-06-2010 20:50:58)

+2

4

AmiLush
спасибо! И очень интересный материал про Дом Бальо́ !)) Необычно и красиво. Мне он очень понравился!

Отредактировано Coluchka (15-06-2010 21:42:41)

0

5

AmiLush написал(а):

Гауди

Мне тоже нравится! Необычный и интересный стиль! Напоминает морское царство...

0

6

Coluchka написал(а):

На одной из мраморных плит храма, справа от амвона, есть рисунок, напоминающий кисть руки. В старых путеводителях говорится, что это отпечаток руки султана Мехмеда II, который в день взятия Константинополя въехал в храм верхом на коне. Испугавшись, конь поднялся на дыбы, и, чтобы не упасть, султан вынужден был опереться на стену...

Да, неоднократно слышала об этой легенде!

AmiLush написал(а):

Как и в других произведениях Гауди, в доме Бальо тщательно продуманы мельчайшие детали конструкций и декорации. Интересно оформление светового двора, где архитектор создал особую игру светотени: для достижения равномерного освещения, Гауди постепенно изменяет цвет керамической облицовки от белого до голубого и синего, интенсифицируя его по мере продвижения снизу вверх и завершая настоящим всплеском лазури в отделке дымовых и вентиляционных труб.

Настоящий художник! Хотела бы я увидеть строения этого Гауди... http://s51.radikal.ru/i132/0809/f5/fe4fabc589c5.gif

0

7

Дом Бальо́  - это что-то невероятное! Спасибо за информацию!  http://i005.radikal.ru/0802/ef/3afb39961995.gif Фотографии впечатляют!  http://i046.radikal.ru/0802/c1/e4002339b101.gif

0

8

Вилла д’Эсте

Строительство виллы д’Эсте было заказано кардиналом Ипполитом II д’Эсте (1509-1572), сыном Альфонсо I д’Эсте и Лукреции Борджиа и внуком Папы Александра VI. Он был назначен правителем Тиволи Папой Юлием III и получил в дар существующую виллу, которая была полностью перестроена по его приказу. План строительства был разработан Пирро Лигорио и осуществлен под руководством архитектора-инженера из Феррарезе Альберто Гальвани, придворного архитектора Эсте. Главным художником роскошного внутреннего убранства был Ливио Агрести из Форли.

С 1550 года и до своей смерти в 1572 году, когда вилла была почти достроена, кардинал д’Эсте создавал роскошный замок в стиле позднего Возрождения, окруженный расположенным террасами садом, чему способствовал красивый склон. Для сада требовалось соответствующее водоснабжение, поэтому были сооружены каскады, баки для воды, каналы и пруды, водяные струи и фонтаны – giochi d'acqua. Результатом стала вилла, по праву занимающая свое место в ряду величайших усадьб, отличающихся интересным использованием воды, расположенных на холмах в предместьях Рима, таких как вилла Ланте (Villa Lante), вилла Фарнезе (Villa Farnese) в Капрароле и виллы Альдобрандини (Aldobrandini) и Торлония (Torlonia) в Фраскати. Планировка сада с многочисленными водными элементами повторялась в течение следующих двух веков во многих странах, от Португалии до Польши.

Самое ошеломляющее и необычное впечатление в этом саду производили эффект от игры водяных струй и приводимые водой в движение механизмы (поющие птицы, ухающая сова), которые сегодня утрачены. Вдоль одной из поперечных дорожек, получившей название Аллея ста фонтанов, разбросаны небольшие фонтаны и фонтанчики, расположенные уступами. На самом нижнем уступе на ста барельефах изображены сцены из "Метаморфоз" Овидия. Звуки, издаваемые фонтаном "Орган", изначально также производились с помощью воды, как и звуки фонтана "Дракон", напоминавшие грохот канонады. Множество фонтанов размещалось в саду — от мощных водопадов до сплошной стены из мельчайших водяных брызг, которые в лучах солнца зажигались разноцветной радугой.

Отредактировано AmiLush (18-06-2010 15:41:28)

0

9

Какая красота, какое роскошество! И жили же люди...

0

10

Вао, я просто открыла рот от восхищения! Интересно, каково это жить среди такого очарования, наверное, со временем привыкаешь и  уже перестаешь его замечать... Что кажется почти невозможным.

0

11

Вилла Эфрусси-де-Ротшильд (Франция)
http://s05.imageupper.com/1_t/9/L13024387592219620_1.jpg

Вилла Эфрусси-де-Ротшильд (фр. Villa Ephrussi de Rothschild) — вилла, построенная на мысе Сен-Жан-Кап-Ферра Лазурного берега баронессой Беатрисой Ротшильд в 1905—1912 годах.

Пышное здание, построенное в 1905-1912 годах, свидетельство роскошеств времен belle epoque, когда состоятельные люди приезжали сюда зимовать, а средиземноморское побережье становилось Ривьерой. Построенная на участке на 7 гектарах на некоторой высоте, вилла окружена великолепным парком, состоящим из семи тематических садов. Здесь находится около 5 000 произведений искусства и редкостных предметов мебели.

В 1905 году Беатриса, после смерти своего отца, приобретает 7 гектаров земли на мысе Сен-Жан-Кап-Ферра и приступает к постройке виллы своей мечты. Строительство продолжалось 7 лет, за время строительства Беатриса сменила около 20 архитекторов. В 1912 году вилла Эфрусси-де-Ротшильд, названная Беатрисой Иль-де-Франс (фр. Ile de France — «французский остров») приняла первых гостей. Известная своей любовью к коллекционированию, она украсила виллу подлинными предметами искусства XV—XVIII веков.

После смерти Беатрисы в 1934 году вилла и все собранные ею предметы искусства, находившиеся в её различных французских имениях, были переданы по завещанию владелицы Французской Академии Изящных Искусств. В настоящее время вилла является музеем и открыта для посещения.

Помещения виллы

Холл виллы оформлен в виде патио, окружённого галереей из розового мрамора. В холле собрана коллекция предметов искусства Средневековья и Возрождения (наиболее значимые предметы: алтарный образ валенсианской школы (кон. XV века) со святой Бригиттой, Антуаном Отшельником и святым Рошем и картина Карпаччо (нач. XVI века) с изображением кондотьера.

По периметру холла расположены двери в следующие помещения:

*

салон Людовика XV — окна салона выходят на эспланаду Французского сада, салон украшен креслами эпохи Людовика XV, гобеленами на тему приключений Дон Кихота и полотном Пеллегрини «Фаэтон»;
*

салон Людовика XVI — пол украшают два ковра: из Королевской часовни Версаля и 87-й ковёр из серии 104 ковров, заказанных Людовиком XVI для Большой галлерии Лувра;

Апартаменты Беатрисы де Ротшильд

*

апартаменты Беатрисы де Ротшильд — украшены среди прочего секретером Марии-Антуанетты, в гардеробной выставлены французские костюмы XVIII века, в которых хозяйка виллы любила встречать своих гостей;
*

салон фарфора — представлена одна из самых крупных коллекций произведений Севрской и Венсеннской фарфоровых мануфактур, выставлена ваза, принадлежавшая маркизе де Помпадур;
*

чайный салон — расположен на террасе, выходящей в севрский сад.

На втором этаже виллы расположены салоны саксонского фарфора, гобеленов, «обезьяний» (с фарфоровым оркестром обезьян), китайский; спальни, оформленые в стиле эпохи Людовика XVI и Директории, приёмная и салон Фрагонара (выставлены акварели художника).

Сады

Вилла окружена садами, общей площадью около 4 гектар. Сады виллы называются:

*

«испанский сад» — включает в себя грот, беседку и искусственный канал с водными растениями;
*

«флорентийский сад» — аллея из кипарисов выходит к заливу Вильфранш, а с другой стороны завершается лестницей в форме подковы, в которой расположен грот;
*

«каменный сад» — выставлена коллекция барельефов со светских и религиозных сооружений;
*

«японский сад» — состоит из пруда с каскадом и плавающими в нём карпами, а также «сухого» садика и чайного домика;
*

«экзотический сад» — украшен кактусами, алоэ, агавой и т. п.;
*

«провансальский сад» — произрастают типичные для Прованса оливы, сосны, лаванда;
*

«французский сад» — самый крупный сад виллы, состоит из центрального водоёма с фонтаном и боковых прудов; над парком возвышается павильон «Храм Любви», копия имеющегося в Версале;
*

«севрский сад» — расположен рядом с чайным салоном, включает в себя террасу с видом на бухту Вильфранш;
*

розарий — произрастают сорта роз, названные в честь Беатрисы Ротшильд и принцессы Монако Грейс Келли.

http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_1.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_2.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_3.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_4.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_5.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_6.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_7.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_8.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_9.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_10.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_11.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_12.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_13.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_14.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_15.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_16.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_17.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_18.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_19.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_20.jpg http://s07.imageupper.com/1_t/1/K1302438917221523_21.jpg

0

12

Храм Непорочного Зачатия Пресвятой Девы Марии в Москве

Практически в самом центре Москвы, сравнительно не так недалеко от Садового Кольца, на станции метро "ул. 1905 года" (7 минут пешком от неё ~ ок. 800 метров) расположена вот такая красота:

[реклама вместо картинки]

[реклама вместо картинки]

[реклама вместо картинки]

[реклама вместо картинки]

[реклама вместо картинки]

[реклама вместо картинки]

[реклама вместо картинки]

[реклама вместо картинки]

[реклама вместо картинки]

[реклама вместо картинки]

Несколько слов о том, что это за здание. Россия, как известно, многоконфессиональная страна, то есть в ней живут представители разных религиозных культов (конфессий). Больше всего в России, конечно же, православных, так же много мусульман, есть иудеи, буддисты, кришнаиты и представители прочих религиозных направлений и культур.

Здание, представленное на фото, является католическим храмом. Раньше, до 1054 года, католики и православные были одной большой дружной семьёй, церковь была одна, управлялась Римским Папой (до сих пор в православии некоторые римские папы почитаются за святых, например, живший в 1 веке нашей эры папа римский святой Климент), однако в 1054 году единая до того времени христианская церковь раскололась на две части: на Западную (по-прежнему оставшуюся под управлением Рима) и Восточную (с центром в городе Константинополе). Западная ветвь христианства со временем начала называться католической, Восточная – православной). Таким образом, Русь была крещена в 988 году, хоть и по византийскому обряду, но ещё во времена единого христианства, когда разделения на католиков и православных ещё не было). В 1453 году Константинополь пал под натиском турок, и Восточная часть христианства  тех пор перестала управляться единым центром. Православная церковь, в свою очередь, распалась на несколько автокефалий, во главе каждой из которых стал свой патриарх.

Извините, девочки, если утомила вас столь долгим вступлением! К чему я написала такую длинную преамбулу? Просто я не однократно сталкивалась с тем, что люди в России часто делят себя на христиан (имея ввиду под христианами – православных) и католиков. Такое разделение – в корне не верно. И те  другие, и католики и православные, являются христианами, т.к. Господь Бог у них один и тот же (православные точо такие же христиане, как католики и католики точно такие же христиане, как православные). И наследие первых 1000 лет истории – тоже общее. Так, например, жившие до 1054 года святые являются, соответственно, святыми обеих церквей. В православии, например, есть Николай Чудотворец, в католичестве он тоже есть и его тоже чтут. В православии есть святые Косьма и Дамиан, в католичестве они тоже есть! Более того, их гробница находится в католическом храме немецкого города Мюнхен! У католиков есть так же гробницы других великих святых, чтимых так же и Православной церковью. Например, в Риме есть гробницы святых апостолов Петра и Павла - одних из первых учеников Иисуса Христа,

Да, и, наконец, вопреки сложившимся стереотипам, далеко не все католики – иностранцы. Хотя, конечно, иностранцев тут очень много (ведь если Русская Православная Церковь распространена, главным образом, только в России и странах СНГ, то церковь католическая – распространена по всему миру). Прихожане данного конкретного храма (который на фото) – главным образом – русские (люди, по каким-либо причинам и обстоятельствам выбравшие своей верой не православие, а католичество), хотя есть и иностранные общины у этого храма, например, польская и ряд других.

Таким образом, представленный на фото храм относится к западной ветви христианства – к католичеству. Данное здание было построено в 1911 году в неоготическом стиле. В конце 1930-х годов храм был закрыт, и верующие получили его назад только в начале 1990-х годов. В настоящее время в нём ежедневно проводятся католические богослужения. Несколько раз в неделю в этом храме проходят органные концерты. Собранные средства поступают на благотворительные нужды.

Так что вот такие интересные достопримечательности есть у нас в Москве!

Отредактировано Mislena (16-12-2011 11:39:28)

0


Вы здесь » Книжные страсти » Взгляд в прошлое » История архитектуры